Alors que nos pauvres petites oreilles sont agressées depuis quelques mois par une sorte de revival folk mâtiné à toutes sortes de sauces pas toujours de bon goût, (je ne citerai pas de nom de peur de perdre toute crédibilité), il est vraiment plaisant de trouver quelqu’un qui sort du lot.

J’ai récemment juré de ne plus utiliser les mots « nappe », « cohérent » ou « séminal », et de m’éloigner du lexique redondant des chroniques de rock’n'roll (que j’utilise abondamment, vous l’aurez bien évidemment noté). Cette chronique en sera donc vierge. Je ne dois pas non plus employer le mot « foutraque », mais là, c’est beaucoup moins dur. En effet, les amoureux de riffs brutaux et concupiscents ne trouveront probablement pas leur bonheur dans cette galette.

Fink est le pseudonyme de Finian Greenhall, britannique de son état. Si on jette un coup d’œil à sa biographie, on se rend compte qu’il n’aurait pas pu envisager une autre carrière que celle qu’il a entrepris depuis Fresh Produce (2000), jusqu’à Distance And Time (2007), en passant par Biscuit For Breaksfast (2006). Il réalise en effet la synthèse parfaite entre son passé de DJ techno-ambient (où – pour le coup – le mot nappe a toute sa place) et sa fascination de toujours envers la guitare et la scène indie. Ainsi, Fink nous propose sur ce quatrième album une folk douce et ultra-dépouillée, à la croisée des chemins entre folk/blues, soul et ambient.

L’instrumentation est limpide, modeste et dépouillée; mais toujours parfaitement calibrée, créant ainsi une ambiance que je qualifierais de duveteuse : reposante et douce, l’oreille s’y blottit sans mal. Sa guitare diaphane, souvent réduite à sa plus simple expression, est accompagnée par des basses suaves, des claviers cristallins, et des percussions évanescentes. De temps à autre, quelque sonorité blues, voire même trip-hop ou életro surélève et complexifie le mélange (Ninja Tune est un label électro/trip-hop, ne l’oublions pas). Q & A est en terme d’instrumentation tout à fait remarquable, puisque ici presque pas d’instruments, seuls battements de mains, beatbox et loops accompagnent le chant.

Pourtant, le calme n’y est qu’apparent. Car sous la douceur se cache une véritable tension sous-jacente, faites de mélodies taillées au cordeau, tout en retenue. Fink mâtine en effet sa folk de soul, et c’est là qu’il parvient à s’extraire de la masse. Car par dessus ces lignes instrumentales maîtrisées et translucides, il use de son principal atout : une voix sublime, puissante et chargée, superbement mixée. De fait, même quand il est seul à la guitare, une sorte de puissance retenue émane de sa musique, comme si tout se préparait à décoller. Les mélodies et les harmonies sont sublimes, parfois lancinantes, obsédantes (Six Weeks). Sa voix soul atteint son apogée sur la chanson Move On Me, dont la mélodie est à se rouler par terre : de loin la meilleure chanson de l’album.

Même si on pourra lui trouver quelques longueurs et quelques redites, le disque dégage une atmosphère, une aura, une force tranquille sous laquelle bout la passion. Une de mes découvertes de 2009 : Sort of Revolution a ceci d’incroyable qu’il se situe à la confluence du blues des delta (If I Had A Million), de la soul (Move On Me), du gospel (Walkin’ In The Sun) et du trip-hop ambient (Maker) avec un naturel incroyable, sans que son interprète donne jamais l’impression de forcer. Et il faut se souvenir que le talent réside moins dans l’exploit technique que dans l’illusion de la simplicité.

Encore plus !

• L’album sur Spotify, Deezer.
• Acheter sur Amazon, iTunes.
• Une interview du gaillard sur MusikPlease et la chronique de Thibault sur la Quenelle !
• Et enfin, une vidéo (d’une chanson – If Only – de son album précédent) sur l’exceptionnel Grandcrew (cliquez pour voir le concert en entier).

Apaise tes oreilles !