Je n’ai jamais vraiment aimé le metal. Jusqu’à Liturgy. Jusqu’à ce morceau. On est loin des doubles-pédales martelées pour cacher l’indigence des sons de guitares policés jusqu’à en être transparents. Ce morceau, c’est Generation, premier extrait instrumental de Anesthetica.
Cette chanson emprunte à la démesure et à la barbarie. A la mesure de son riff d’une puissance tectonique, elle nous plonge dans 7 minutes et 7 secondes d’un chemin de croix gargantuesque et distordu. Jamais les guitares n’auront sonné aussi fort, jamais décibels n’auront été aussi percussifs et jamais liturgie n’aura …

Le duo New-Yorkais Sunvisor est, avec seulement deux titres à son actif, présenté par beaucoup comme « the next big thing » de la vague chillwave / synth-pop. Sans aller jusque là, on reconnaîtra volontiers à ce titre de nombreuses qualité : un sens certain de la mélodie, une agréable prod et un indéniable don pour faire bouger les hanches. Leur EP devrait débarquer cet été, à point nommé.
En moins dansant et plus distordu, vous pouvez écouter Sky Dive, leur autre titre (paru l’année dernière déjà).

Je n’ai pas assez dit tout le bien que je pensais de Niva (j’en avais quand même parlé en début d’année). Ce suédois qui a déjà pas mal fait parler de lui en Suède (et qui a mon avis est un des tout meilleurs suédois du moment), vient de sortir un 6 titre, Feverish Dreams. Entre chillwave emprunte d’électronique et mélodies joliment orchestrées, Niva se distingue du nombre croissant de formations toujours plus nombreuses dans ce courant musical, à se fourvoyer dans les nappes de sons insipides et écoeurantes. Enlevé, …

Jamie Woon est définitivement un garçon qu’il faut surveiller de près (j’avais parlé de lui ici). Le petit protégé de Burial (qui a produit ses chansons précédentes, et co-produit celle-ci) a lâché dans la nature un nouveau titre incandescent et invraisemblablement sensuel, entre soul et dubstep, sur lequel sa sublime et jeune voix prouve encore une fois qu’elle n’a rien à envier aux grands. Une des plus grosses bombes de 2011. Si on en croit les singles déjà sortis dans la nature (cette chanson, Night Air, Blue Truth et Spiral), …

Que se passe-t-il quand un homme orchestre de grand talent reprend une des plus belles chansons d’un des meilleurs groupes des années 2000 ?
Sans surprise, la reprise d’Alex Schaaf aka. Yellow Ostrich du chef d’oeuvre de The National donne des frissons dans le dos, de là à là environ (description non contractuelle). Si vous n’aimez pas ce que vous entendez, vous n’avez pas le coeur placé au bon endroit. Sinon, vous pouvez aller jeter les deux oreilles sur le Bandcamp de Yellow Ostrich.

Personne ne sait d’où sort ce duo de jeunes (?) suédois. En guise de traces de leur existence, un site bien peu loquace et quelques blogs bien renseignés qui bruissent à peine de leur premier titre. Eux non plus n’ont pas la moindre idée de qui peut bien être aux manettes.
On se contentera donc pour le moment de Birds, petit bijou de pop ambitieuse et orchestrale, et de son instrumentation compacte et touffue.

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C’est un Suédois mystérieux, qui s’était fait remarquer il y a deux ans en sortant un joli 6-titre, The Scuba Tape. Skogsgård, c’est la ferme perdue dans les bois, en VF. Jolie litanie berçante et ouatée qui s’écoute les yeux perdus dans le vague…
Word Wood Salad – Skogsgård (Bandcamp)
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Une chanson qui revient en boucle, qui s’attache aux contours d’un polaroïd jauni. Des voix qui se fondent, indistinctes et lancinantes. Entre la pluie et le soleil, une mélodie insistante qui hésite, se perd. Un écossais d’ascendance indienne, qui ne sait pas trop où ancrer sa musique, alors la lance à l’aveuglette, sans garde-fous. Insolemment ensoleillée et parsemée d’ombres, à la fois débridée et scandée par les percussions, c’est une chanson qui restera longtemps, quelque part entre le printemps et l’été.
Plus d’infos, crédits photo.

Qu’a-t-il bien pu se passer ? On avait laissé les trois suédois Peter Bjorn & John sur Living Thing, un album anguleux, sec et franchement électro (pas assez réussi à mon goût, à part le gargantuesque et délirant Nothing To Worry About).
Voilà qu’on les retrouve, alors que leur nouvel album Gimme Some est prévu pour le 29 mars, aux commandes d’une surf-pop ensoleillée aux mélodies Beach Boys-esques. C’est plus que réussi, et les vieux routards de la pop suédoise remisent un grand nombre de groupes de minets néo-surfeurs à …