Le week end du 15 Aout, arrive à grand pas et – outre son chassé-croisé autoroutier – avec lui, la Route Du Rock (RDR pour les intimes). Pour quelques milliers d’amateurs de musique indépendante, c’est un rendez-vous coché tous les ans sur le calendrier. Et pour cause, dans un milieux festivalier, où la tendance du mainstream  tous azimut se répands comme une épidémie, la RDR est résté l’un des derniers bastions pour l’auditeur qui ne souhaites pas forcement ne voir que Mika et Damien Saez dans un week end. A son tableau de chasse, le festival peut se targuer d’avoir reçu Supergrass, Suede, Eels, Dinosaur Jr, PJ Harvey, Muse ( époque Showbiz ), Franz Ferdinand, Foals, Dirty Pretty Things et je vais m’arrêter là parce que ça reste une news. C’est donc avec fébrilité que j’attendais depuis des mois la programmation de cette nouvelle année, et je n’ai pas été déçu loin de là !

Cette année ne dérogera pas à la règle, Saint-Malo recevra, encore cette année, le fleuron du milieu dit « indé », le temps de trois jours. Petit résumé jour par jour des concerts proposé sur le Fort Saint-Père :

Les hostilités débutent le vendredi… 13 Aout ! Et pourtant la prog’ du jour est tout sauf poisseuse. On aura, en effet, la chance de voir le très rare Yann Tiersen avec un tout nouveau groupe, le Dust Lane Inc ( Du nom de son dernier opus). Seul représentant français à se produire au Fort ce week-end, ce n’est pas le moindre. Nul doute que ses mélodies envoutantes déposeront une ambiance toute particulière sur la forteresse bretonne. Le rock aura aussi sa place ce vendredi, avec d’abord les intéressants Black Angels et leur psychédélisme texan. Mais ce sont bien les très puissants Liars qui constituerons LA tête d’affiche de ce premier jour. Venant défendre leur passionant nouvel album, Sisterworld, les américains sont attendus de pieds ferme, et je crains fort de perdre un membre et un tympan face à l’assaut des menteurs les plus crédibles du monde. A côté de cela, on pourra aussi distinguer des nuances électronisantes avec le génial Caribou de Daniel Snaith, les petites nouvelles de Dum Dum Girls et Owen Palett échappé (malheureusement ?) de Final Fantasy.

Le Samedi se voudra plus Pop, au sens large du terme. On retiendra quatre noms marquants. D’abord les très bons We Have Band et leurs mélodies hallucinée et qui promet un bon moment en live. Ensuite les petits prodige Two Door Cinema Club, auteur du plus gros recueil de tubes de cette première moitié de 2010 : Tourist History. Acclamé comme le messie par la presse, le trio est attendu de pied ferme en live, et risque de dénouer quelques genoux ce samedi soir. Attendus, les Foals l’étaient aussi à la sortie de Total Live Forever, qui succédait à un Antidotes unanimement adulé. Les anglais n’ont pas déçus et ont même surpris. Ce second essai est une merveille de mélancolie habitée. J’attends avec appréhension le frisson qui devrait me parcourir pendant la divine Spanish Sahara. Enfin, nul doute qu’il y aura nombre d’oreilles attentive pendant le passage de Massive Attack. Légende du trip hop, le groupe revient sur scène pour un moment fort du festival.

Enfin, le jour du seigneur est un hallucinant sans faute au niveau programmation. Les rockeurs hippies de Ganglians seront présent pour prouver, si besoin est, que leur premier album éponyme fait partie des disques fort de cette année. Les autres rockeurs d’Archie Bronson Outfit, de retour avec un nouvel album ( Coconut ), plus violents que jamais seront aussi de la partie. Relativement ( et injustement) ignoré du grand public, le trio fera trembler les murs du Fort en attendant la déferlante psychotropique de Serena Maneesh. Venons-en au trio de rêve. The Flaming Lips sont précédés par leur réputation de bête de scènes et risquent de transformer la route du rock en immense Carnaval. Je ne vous en dit pas plus, tapez donc leur nom dans Youtube pour avoir un aperçu de ce que ça peut représenter. Et après la foire, c’est le dancefloor d’un club rock un peu glauque du fin fond de l’Angleterre qui prendra place. En effet, les Rapture sont dans la place ! Infatigables faiseurs de dance-machines crades et agressives, on a pu récemment croiser leurs guitares stridentes dans le générique de la (très bonne) série anglaise Misfits. Enfin la claque ultime de ce week-end devrait être distribuée par The National. La bande de Beringer et son nouvel album High Violet sont passés maitres dans les compositions déprimées, aux batteries fracassantes et guitares tortueuses. Réputés pour livrer des performances lives passionnantes, il ne faudra rater sous aucun prétexte ce groupe rare.

En marge de tout ça, il est toujours possible d’aller se détendre au bord de la mer près de la jolie vieille ville de Saint Malo l’après midi, au sons de divers concerts. Voilà tout est dit, ne reste plus qu’à prendre vite son joli sésame et de filer sous le soleil breton pour prendre sa claque.

Parce qu’il y a quand même une bonne nouvelle dans cette tragédie : Michel va sortir un nouvel album cet été. Même que ça va s’appeler Être une femme 2010.  Tout un programme. Et au menu il y a donc – je vous le donne en mille – une mise à jour de son morceau des années 80 qu’on ne présente plus. Mais la plus grande nouvelle reste que Michel, pour rester hype du haut de ses 63 ans (coucou la réforme des retraites !), a collaboré avec Laurent Wolf. Oui. Heureusement, malgré son hooliganisme informatique, Michel reste fidèle à ses valeurs et a aussi travaillé avec Didier Barbelivien. L’honneur est sauf.
Je pourrais continuer longtemps comme ça mais je préfère vous laisser constater par vous-même : 50 minutes de bonheur où Michel marmonne deux-trois trucs sur le mauvais théâtre, les gros avions et le sexe.

Et comme il faut bien justifier la blague pourrie qui sert de titre à ce billet, replongeons dans le passé pour se délecter d’un des plus grands morceaux du Michel d’avant, le Michel qui avait de vraies valeurs :

Vous n’avez rien à faire le weekend qui précède le festival Beauregard ? Et même si vous avez quelque chose de prévu, pourquoi ne pas changer de programme ?

Du vendredi 25 juin 16h au dimanche 27 juin pas d’heure, venez vous joindre aux dizaines de milliers de personnes qui s’apprêtent à envahir l’hippodrome de Longchamp pour un weekend de folie torride. En cette année 2010, le festival Solidays s’ouvre une onzième fois avec pas moins de 80 concerts en 3 jours. 152 000 festivaliers l’année dernière, sûrement plus cette année : les Solidays sont le deuxième festival hexagonal en termes de fréquentation.

Du coup, ça se ressent dans la prog’ ! Un vendredi on ne peut plus rock avec, entre autres, Archive, Kasabian et Ghinzu mais aussi le trip-hop de velours de Wax Tailor, la Miss Chocolat Olivia Ruiz et les tant attendus Hocus Pocus. N’oublions pas non plus le retour aux roots proposé par Winston McAnuff, la pause « pop de chambre » Revolver ou encore le flow incisif de Féfé, ex-chanteur des Saïan Supa Crew.

Le samedi, quant à lui, table sur l’éclectisme : les guitares sensuelles et sensass’ de Rodrigo y Gabriela, mister Jacques Higelin, l’alunissant Mondkopf, la divine diva Vanessa Paradis, Fanga et son afrobeat festif, mais aussi Diam’s, Tumi And The Volume, Toots And The Maytals, Jil Is Lucky, Babylon Circus, etc. Pour ce qui est du dimanche, pas de répit sur l’hippodrome avec une soirée ultra-dansante en compagnie de Java, Izia, -M-, Femi Kuti, Local Natives, Gush, Brother Ali, Jeff Lang ou encore Delphic.

Mais les Solidays, ce n’est pas qu’un ahurissant magma sonore. C’est aussi et avant tout un festival qui sert une noble cause, un festival qui allie merveilleusement bien l’utile à l’agréable et l’art à l’engagement. Derrière la façade musicale se cache l’association Solidarité SIDA qui, depuis dix-huit ans déjà, allie prévention, information, soutien et lutte contre une maladie encore trop taboue. Les quelques chiffres que lance l’association dans un communiqué de presse renvoient à une réalité trop peu mise en avant : un jeune sur cinq n’utilise pas de préservatif, seulement 28% des malades à travers le monde ont accès à des soins anti-rétroviraux, 33 millions de séropositifs sur Terre (dont 2 millions d’enfants), 7400 infections et 5500 morts par jour,…

Alors, aller aux Solidays, c’est aussi se mobiliser. L’édition de l’année dernière a, par exemple, permis de faire don d’1,5 million d’euros à des associations de terrain pour des projets concrets d’aide aux malades. Cet événement, unique en France, est la preuve que la musique, si elle a le pouvoir reconnu de fédérer, peut aussi aider. Festival aussi solidaire que musical, les Solidays envahissent ainsi l’hippodrome de Longchamp le temps d’un weekend pour ravir les sonotones et débloquer autant de fonds que possible pour lutter contre le SIDA.

Plus de renseignements :

• le site des Solidays
• le site de l’association Solidarité SIDA
• le dailymotion des Solidays pour découvrir les artistes sous un autre angle
• le myspace des Solidays

Et dire que ça fait presque une dizaine d’années qu’on n’avait pas entendu parler du groupe de Miami, dont le principal fait d’arme est d’avoir été – par l’intermédiaire du scandale engendré par leur album As Nasty As They Wanna Be sorti en 1990 – à l’origine de la loi imposant le sticker « Parental Advisory Explicit Content » sur tous les albums de rap américain. A croire que les cochonneries dans leur musique n’ont pas vraiment plu à l’American Family Association qui les avait traînés devant les tribunaux. Contre vents et marées, 2 Live Crew a perduré pour revenir plus de 20 ans après leur création.

Leur nouvel album intitulé Just Wanna Be Heard – sur lequel des pointures du rap U.S comme Too Short et E. 40 viendront poser – sortira en effet courant août 2010. A noter que ce come-back remarqué du 2 Live Crew se fera sans Luke Skywalker – pas celui de Star Wars, l’autre - , plus occupé à produire des films pornos. Charmant tout ça. Les producteurs Mannie Fresh et Funk Boogie seront eux à la baguette pour peut-être donner plus de consistance aux instrumentales du 2 Live Crew qui n’ont jamais été très élaborées.

En attendant de savoir si le groupe s’est assagi avec les années, voici la vidéo d’une de leurs rares chansons qui n’évoquait pas ouvertement le sexe puisque – sur un air de Bruce Springsteen – les quatre garçons défendaient leur liberté d’expression…

Source: AllHipHop.com

Triste nouvelle en ce 20 avril 2010. Guru (alias Keith Elam), l’ex leader du groupe mythique Gangstarr s’est éteint hier à l’âge de 43 ans à la suite d’une longue maladie.

Avec son décès, c’est toute une époque et un pan du Hip Hop américain qui disparaît. Ayant fait ses premiers pas sur scène aux côtés de DJ Premier en 1987, il constituera avec le groupe Gang Starr l’un des piliers du rap new-yorkais jusqu’en 2003 et la sortie de leur dernier album The Ownerz. Les deux compères concocteront quinze années durant six albums originaux avec des tubes intemporels tels que Moment Of Truth, Royalty ou encore Full Clip.

La séparation houleuse laissera à Guru tout loisir de se consacrer entièrement à sa carrière solo débutée en 1993 avec la sortie de son premier album Jazzmatazz vol.1. Le rappeur sera l’un des principaux représentants du Hip-Hop/Jazz pendant les années 1990 et contribuera grandement à promouvoir ce genre musical.

Le début de sa collaboration avec le producteur Solar après l’expérience Gang Starr sonnera le glas d’une époque bénite pour Guru. Les albums qui suivirent comme Version 7.0: The Street Scriptures sorti en 2005 ne rencontreront plus leur public, trop habitué aux productions de DJ Premier.

Chaque amateur de Hip Hop est aujourd’hui en deuil suite à la mort de ce génie de la musique américaine qui tira trop rapidement sa révérence.

Mais pourquoi donc, me hurlez-vous ? Le Daily Telegraph est allé demander à un officier des forces spéciales impliqué dans ces « psy ops » (pour « psychological operations »), et sa réponse a été simple : ces chansons sont diffusées pour « emmerder les talibans« . Et le gradé de continuer en disant qu’ils détestent cette musique, que les autochtones se plaignent mais que cela est « une façon de les pousser à choisir leur camp« . L’efficacité de ces méthodes contre les soldats talibans n’a pas été prouvée, mais une chose reste certaine, c’est que les enfants afghans n’aiment pas ces méthodes : partout on les voit se couvrir les oreilles pour se protégér des assourdissants riffs de guitare et autres tonitruantes percussions. Outre ce douteux objectif, le gradé déclare aussi que « cela motive les marines ». Et pour couronner le tout, les morceaux sont entrecoupés de messages du gouvernement afghan et de menaces verbales contre les talibans. L’officier assure qu’il n’y a pas d’obscénités dans ces messages, mais il ajoute en souriant « nous leur disons qu’ils vont mourir« .

On soupçonnait déjà fortement les autorités américaines de psychologiquement torturer en confinant des détenus dans de petites cellules assourdies par des morceaux de heavy metal tels que Killing in the name of de Rage against the machine, mais c’est la première fois que l’armée agit ainsi en public, sans cacher ces terribles méthodes. Les mots me manquent pour qualifier de tels agissements qui sont à la fois un viol évident du fameux « droit à la tranquillité » et une ignoble profanation de la culture musicale américaine. Assimiler un morceau de musique – si violent soit-il – à un outil de torture est tout simplement abject, surtout lorsqu’il s’agit de morceaux de qualité.

Réjouissons-nous donc de pouvoir encore choisir librement quand et à quel volume écouter d’excellents disques tels que le mythique Pretty fly de The Offspring, qui doit assurément figurer en bonne place sur la playlist diffusée par les hummers américains.

Passé l’amusement, certains ont été surpris de voir la Une de l’organe officiel du pape occupée par cette absolution et non par l’autre sujet qui semble assez central pour le Vatican en ce moment. Cela n’a pas échappé à Ringo Starr, qui a aujourd’hui déclaré « Ils ont déclaré à l’époque que nous étions sataniques et ils ont quand même réussi à nous pardonner ? Je pense qu’ils ont mieux à faire que de parler des Beatles ». La messe est dite.

Je trouve que le festival Rock En Seine, malgré ses détracteurs, est un entre-deux plus que crédible entre nécessité économique et exigence artistique. Ainsi, on échappera pas cette année à des noms un peu dispensables, mais le gros de la programmation promet trois très jolies soirées à Saint-Cloud. Et pour cause : Arcade Fire, LCD Soundsystem, Black Rebel Motorcycle Club, Queens Of The Stone Age, Massive Attack, Eels, Beirut, Jonsi, les Wave Machines et Cypress Hill seront à mon avis les temps forts du grand raout parisien.

L’année dernière, les ancêtres de Madness et de Faith No More y avaient fait une triomphante prestation. Au rayon des très belles « antiquités » cette année, le festival a annoncé que Roxy Music se produirait lors de la dernière soirée du festival.

Rendez-vous donc les 27, 28 et 29 août prochain.

• Le site officiel.
• Notre live-report de la précédente édition.

Dans une question à Frédéric Mitterrand, ministre de la Culture de son état, Roy député de gauche du Nord, s’est vu soutenu par son groupe et hué comme un clochard nazi par quelques députés de droite bien réactionnaires dont le fringuant Patrick Balkany dont on doit taire le cas sous risque de finir en taule pour diffamation – au point où la liberté d’expression est considérée en France depuis quelques temps… Bref, ces gens élus, dont la responsabilité politique et morale est engagée envers ceux qu’ils représentent, c’est-à-dire le peuple, n’ont cessé de perpétrer cris et coups sur les tables comme de vrais gamins affamés qui à la cantine attendent encore la purée-jambon. On eut dit Accoyer, le président de l’Assemblé nationale, maître d’une classe de CP appelant ses élèves au calme.

Patrick Roy réagissait notamment contre les attaques portées par les très progressistes De Villiers et Boutin. Le premier avait qualifié le Hellfest de « festival sataniste ». La seconde avait déclaré dans une lettre adressée à un sponsor de l’événement métal que celui-ci « promeut et véhicule la mort ».

Bouh !

Roy a dit d’abord  :

« Monsieur le Ministre, aujourd’hui encore, dans la France des Lumières, la diversité culturelle et notamment musicale est étouffée. J’en veux pour preuve la différence coupable, le mépris parfois, qui entoure le rock métal ». Il a après ceci conseillé à Mitterrand d’écouter Metallica, Opeth, Mass Hysteria, Gojira, qui l’a alors qualifié de « groupes délicieux ».

Pendant ce temps, un mépris malsain, outrancier et abjecte,  ne cessait de croitre et de se manifester dans les bancs de l’Assemblée situés bien à droite. Et la réponse de Mitterrand ne les a pas calmé, bien au contraire.

Après avoir dit qu’en substance l’Etat ne pouvait ni ne devait interdire un tel événement, il a ajouté : « la diversité culturelle est notre richesse, elle n’exclut pas les préférences individuelles, bien au contraire. Mais elle impose le respect, la curiosité, l’échange et le dialogue. »

La fin de son intervention a été huée par les mêmes imbéciles notoires.

Voici la vidéo de cette intervention, voici les élus de la République :

Plus belle la vie

Le site du Hellfest