« J’aimais surtout Karen Dalton, chez Fred. Une chanteuse de blues blanche. Grande, mince, sexy, et du feeling. Je l’avais rencontrée l’été précédent, dans un club de folk, près de Denver dans les montagnes. Sa voix faisait penser à Billie Holiday, son jeu de guitare à Jimmy Reed, et elle se donnait à fond. J’ai chanté une fois ou deux avec elle ».

Bob Dylan, Chroniques Volume 1.

(« Chez Fred » désigne le Café Wha?, un bar à paniers de Greenwich Village où Bob Dylan a fait ses premiers pas sur scène, aux côtés de certains anonymes notoires (Billy the Butcher, Moondog, ou encore ce type qui « s’habillait en curé, avec des bottes rouges à grelots », d’autres moins (Woody Allen).)

Bob Dylan, plein de gens l’aiment, plein de gens l’imitent, plein de gens voudraient être lui. Passé le stade de l’inspiration, de la vénération, de la collection d’objets en rapport avec le Zim, vient, parfois, celui de l’hommage, et en musique s’il vous plait.

5. Chanson pour Bob Dylan – Gilles Vigneault 

Cette chanson constitue la preuve que l’idole ne déteint pas toujours sur l’idolâtre. Gilles Vigneault m’a tout l’air d’être l’équivalent québécois de Maxime Le Forestier. D’où cet hommage, disons, inattendu, mais exotique. Régalez-vous.

4. Ladybird and Bob Dylan – Zak Laughed   

Zak Laughed, on en parle en ce moment parce qu’il a quatorze ou quinze ans (les avis divergent), et qu’il a réussi à se poser cinq minutes pour pondre un album de folk en anglais, bien qu’il soit originaire de l’Hexagone.

Zak n’a pas encore mué (du moins, je l’espère pour lui), et chantonne sur un son proche du ukulélé qu’il veut être une coccinelle (« Yes, I would like to be, a ladybird »), puis qu’il veut être « a great rocker », mais pas comme Mick Jagger, non, cet enfant à du goût, lui, il veut être « a great folk singer », et là, vient la conclusion que nous attendions tous : « I wanna be like Bob Dylan ».

Et quand on y pense, Zak a toujours plus de chances de devenir comme Bob Dylan que de devenir une coccinelle. Un peu comme nous tous en fait. Bonne nouvelle.

3. Like Dylan in the Movies – Belle and Sebastian

Le refrain « And if they follow you, don’t look back, like Dylan in the movies » fait allusion à « Dont look back », le film de D. A. Pennebaker qui avait pu suivre Dylan en tournée au Royaume-Uni en 1967.

Pour une chanson de Belle and Sebastian, c’est normal. Mais pour une chanson hommage à Bob Dylan, c’est vraiment pas mal.

2. Bob Dylan Blues – Syd Barrett

D’accord, d’accord, la recette est facile. Vous prenez un rocker en peine dont même les Pink Floyd ont du se séparer pour cause d’usage de drogues trop assidu, un texte écrit pour celui qui est grosso modo le père d’une bonne partie de la musique contemporaine, et forcément, vous obtenez un truc délicieux qui mérite la deuxième place de mon humble top 5.

Mais là où Syd m’épate, c’est qu’il parle plus de lui-même que de Dylan dans cette chanson, ce qui est quand même fort pour un hommage à Dylan.

1. Song for Bob Dylan – David Bowie

Cette chanson est obscure.  D’un autre côté, c’est un peu fait exprès, les paroles sont bourrées d’images surréalistes.

J’ai longtemps cru qu’elle avait un rapport avec le fameux « virage électrique » de Bob Dylan. Après, Bowie accusait-il Dylan, comme tant d’autres, d’avoir remisé son costume de folkeux (ce qui paraissait improbable de la part de celui qu’on surnomme le Caméléon), ou se mettait-il tout simplement à la place du fan blessé ? La question restait en suspens.

Finalement, il semblerait que tout cela n’ait rien à voir avec la chanson de Bowie. Contextualisons. En 1971, au moment de la sortie de Hunky Dory, l’album sur lequel figure cette Song for Bob Dylan, Dylan s’est tant bien que mal remis de son accident de moto de 1966, a traversé sa (très controversée) période dite « country », en produisant trois albums sur lesquels on ne reconnait pour ainsi dire pas sa voix. Et s’est cloîtré chez lui en famille, séchant notamment le festival de Woodstock en 1969. Donc, c’est l’époque où on réclame Dylan à corps et à cris. Mais le vrai Dylan, pas celui qui fait de la country bizarre. Cela expliquerait certains passages de la chanson de Bowie, comme « Then we lost your train of thoughts » ou « Ask your good friend Dylan if he’d gaze a while down the old street, tell him we’ve lost his poems ».

Toujours est-il que c’est celle que je choisirais pour un éventuel (mais non imminent, croisons les doigts) hommage posthume à Bob Dylan. Parce que le son de la guitare est beau, et parce qu’elle est magistrale, un point c’est tout.

Hors concours :

Robert Zimmerman – Frank Boeijen Groep

Je ne sais pas vraiment qui est Frank Boeijen, tout simplement parce que toutes les informations disponibles à son propos sont en néerlandais. Idiome que je ne maitrise absolument pas. Tout ce que je peux vous dire, c’est que c’est lui :

Et que « Frank Boeijen Groep », cela voudrait dire «le groupe de Frank Boeijen » ou quelque chose d’approchant.

Toujours est-il qu’un hommage à Bob Dylan en hollandais, c’est original, mais je ne comprends rien. Ni ce que c’est, ni d’où ça sort.

Michel Montecrossa

Pour vous décrire le truc, je ne peux que vous renvoyer à cette adresse :

http://www.mirapuri-enterprises.com/Michel-BobDylan/index.shtml

Je passerai sur le concept de cyber rocker, parce que je suis une enfant du XXIe siècle et que plus rien ne m’étonne.

En revanche, Michel Montecrossa semble être un hommage vivant (et vibrant) à Bob Dylan. Il organiserait visiblement son propre festival, nommé de façon trompeuse « Michel’s « Michel Montecrossa and Bob Dylan » festival, au cours duquel il doit probablement interpréter ses reprises de Dylan, entre imitation et caricature.

Michel Montecrossa, c’est un tribute band à lui tout seul. En version légèrement flippante.

Alors, comment faire une reprise plutôt proprette et cohérente du répertoire de l’Homme Dont les Chansons Ne pouvaient Etre Chantées Que Par Lui ?

Tout d’abord, en faisant un bon choix de chansons. Ici la présence de Like a Rolling Stone et I want you (chanson taillée à l’époque de sa sortie pour être un gentil tube destiné à squatter les sommets du Hit Parade) semble tout à fait justifiée. Piocher dans le répertoire plus engagé de Bob Dylan (et je dis « engagé » juste pour éviter de relancer l’éternel débat « Dylan chantait-il ou non des protest songs ? »), c’était prendre le risque d’une magistrale erreur d’interprétation (en effet, une version funky de The Lonesome Death of Hattie Carroll, qui raconte l’histoire d’une serveuse noire battue à mort à coups de canne, aurait fait désordre). Bref, ici, que du très connu, mais au moins cet ensemble de reprise n’est pas hors-sujet. Déjà, on respire et on dit merci.

Ensuite, trouver le juste milieu entre « reprise sans trop d’intérêt » (chanter les chansons de Bob Dylan exactement comme Bob Dylan, mais en moins bien) et « pur démontage musical » (massacrer la chanson au point qu’on ne la reconnait plus). Ici, c’est chose faite pour la plupart des morceaux choisis. La reprise de Like a Rolling Stone (encore elle !) par Medi & The Medicine Show est à ce titre vraiment savoureuse, emmenée par la voix un brin rocailleuse du chanteur qui correspond bien à l’ambiance « Viens là, kid, que je t’apprenne la vie » du titre initial. La version de  Knockin on Heaven’s Door d’Antony and the Johnsons, tout en retenue, est assez cosmique. Un deuxième bon point.

Globalement, l’ensemble est assez osé, donc je suis un peu partagée et il pourrait en être de même pour les autres. Il y a des trucs marrants qui peuvent tout simplement plaire ou pas. Kumisolo effectue une reprise électro-synthétisée assez brillante de Mr Tambourine Man, mais qui pourrait choquer les âmes sensibles attachées à la version originale. La version funk de Just Like a Woman de Minimatic s’en sort bien, ce qui est une petite prouesse en l’absence des solos d’harmonica qui faisaient tout le charme de la composition de Dylan.

Enfin, il y a des trucs franchement hasardeux, comme la reprise à coup de guitares saturées de Blowin in The Wind par Sheraff. Le début annonce un morceau musclé, on se dit « Chouette, si c’est bien fait ça peut faire cool, Blowin in The Wind avec de la poigne ». Mais non, ça fait pas cool, ça fait juste trop, trop décalé, trop « Je veux faire original ». Ma mère a failli avoir une crise cardiaque en apprenant de quelle chanson il s’agissait, et là, je dis non, même si l’intention est bonne.

Ce qu’il y a de bien, avec Dylan Mania, c’est que les dylanophiles se sentent chez eux, entourés d’autres dylanophiles, de gens qui comprennent leurs déviations et leurs obsessions, c’est rassurant. Et, qu’on aime ou qu’on n’aime pas, au moins on ne s’ennuie pas. Donc, ce sera 7/10, pour cette fois et pour l’audace. Et à ce propos, je vous mets le clip de la reprise de Subtarrean Homesick Blues par les Slumcats, une des plus audacieuses de l’album (en plus, le clip est sympa et comporte quelques clins d’oeil à l’original).

Le vieux briscard de la folk, le type qui a révolutionné la musique alors qu’il avait mon âge (je l’ai mauvaise), à savoir Bob Dylan a sorti le 28 avril dernier son énième album, Together Through Life dont le titre Beyond Here Lies Nothing est le premier single. Ce CD ne révolutionnera pas le monde de la musique cette fois (bien fait), mais est d’honnête facture et ravira les fans. En attendant, voilà le clip (captivant au demeurant) qui vient de sortir.